Catégorie : Programme 2026

12 septembre
Soirée de clôture: performances et repas 18h30 à 21h, karaoké 21h

AVEC
CALME
AVEC
BIENVEILLANCE
Trân TRAN
lecture performance

Queeraoké
Amal Alpha 
Karaoké – chansons possibles dans toutes les langues

Le Queeraoké est une grande fête où nous sommes tous·x·tes des stars, où les voix de cell·eux qui sont silencié·x·es peuvent retentir. Plein d’humour et d’autodérision, les personnages qu’Amal Alpha incarne (Cindy Lopette, Gay Chevara ou encore Gouine Stefani) créent un espace joyeux et tendre où chacun·x·e peut briller de mille feux face à un public survolté. Cet espace est particulièrement dédié à cell·eux qui n’entrent pas dans les moules et normes de nos sociétés.

@amal_alpha_aa

©Sofi Nadler

Melty’n Pothead est un·x·e DragQueer Bruxellois né·x·e d’un rituel sorcier lors d’une nouvelle Lune en 2022. Iel se décrit comme un Hermite en guerre avec la société mais malgré tout, amoureux·x·se de l’humanité. Il erre sur les planches de merveilleux lieux culturels et festifs belges, suisses et français en y laissant sa colère, sa joie et les cris d’amour de son coeur meurtri. Tout spécialement pour la dernière soirée du BDQI 2026, Melty’n Pothead vous éblouira avec des performances lipsync et chant live pour vous plonger dans son monde magique aux sonorités soul et pop.

BIO
Melty’n Pothead est un•e DragQueer Bruxellois né•e d’un rituel sorcier lors d’une nouvelle Lune en 2022. Iel se décrit comme un Hermite en guerre avec la société mais malgré tout, amoureux•se de l’humanité. Il erre sur les planches de merveilleux lieux culturels et festifs belges, suisses et français en y laissant sa colère, sa joie et les cris d’amour de son coeur meurtri.

@meltyn.pothead
@lespeauxdeminuit

crédits image couverture
©estelle_a_paillettes

Cette performance est un hommage aux ancêtres et aux mort·x·e·s qui continuent de vivre avec/en nous.

BIO
Sara Baraka est unx artiste queer franco-algérien, auteurx, danseurx performer qui vit à Marseille (France). Après des études en lettres, en danse et performance, iel navigue aujourd’hui entre écriture, poésie-fiction et mouvement, avec comme base principale une pratique autobiographique qui questionne les héritages, les pratiques magiques, les pratiques de soin et de réparation d’un point de vue décolonial. En 2020, iel co-fonde le Collectif MUES (Lille) avec Edel Pradot pour porter des projets de spectacle et de performance. Ce collectif accompagnera le spectacle Okhty (« ma soeur » en arabe) que Sara co-créé avec sa sœur jumelle Lina, au printemps 2024. 

Iel se consacre également à un travail autour des rituels de protection depuis les héritages familiaux et ancestraux, coud des amulettes et des tentures-talismans pour accompagner un conte en cours d’écriture… La performance qu’iel propose au BDQI est une étape de cette recherche en cours…

@sara.h.sor

@ink_and_the_gang

En résidence au BDQI pour préparer une pièce scénique qui sera présentée fin janvier à Genève, Juli Sando propose, avec Sayaka Mizuno et Fhunyue Gao, une lecture de textes (écrits par elleux et par d’autres) qui ont inspirés leur travaille ainsi qu’un moment d’expérimentation sonore et visuelle.

BIOS

Fhunyue Gao travaille avec des méthodes multidisciplinaires touchant à la musique, le théâtre, le cinéma, la cuisine et l’organisation d’événements culturels. Active depuis 2010, elle a développé des projets solo et collaboratifs à travers la Suisse et l’Europe. Son travail explore souvent des états d’être mélancoliques et surréalistes, où le temps et l’espace social s’estompent, utilisant la performance, la musique et les visuels pour exprimer des choses indéfinies. L’un des axes principaux de son travail consiste à sensibiliser davantage le public à l’histoire coloniale qui touche différentes communautés asiatiques.

Juli Sando est cinéaste, performeur·se et artiste. I·elle est autant active dans la réalisation de films que dans la performance, l’installation multimédia, le texte et l’expérimentation sonore. Son travail mêle poésie et politique, questionne langage, identité et société. Sa démarche se caractérise par une attention à des instants invisibiliés et aux phénomènes de disparition, et cherche à dessiner des possibilités de résistance dans la diversité des identités.

@fhungao